活色生香本无物

 

宋雲局部失憶。
連城執著宋雲的手，帶她走遍香港九龍新界，重蹈少年遊，可是，很多地方不見了，消失了，我們都不知道有個地方叫做荔枝園，面面相覤，連城只得在宋雲的耳邊 追憶： 「在佐敦道碼頭搭十二號巴士，車程已經是大半天，入場費五毫，就為了可以讓你看煙花，百鳥歸巢、八仙祝壽，青龍出洞，還有醉漢戲佛爺和五彩穿雲箭，哪有你 家裡做的好看？ 我就是知道你想家……。你從來不認你愛俏，可是為了找不到一個像樣的藤籃子，野餐都取消了……。你一直都愛吃車厘哥夫的曲奇，六七年暴動 的時候，明明已經戒嚴，我都為你去買回來……。 林黛自殺，你難過得要死，你要我每天在林黛的墓前放一支白玫瑰，我現在老實告訴你，你不要生氣，我只是照辦了十二個星期……。 你第一次坐摩天輪，非常勇敢，獨自一人，回到地面後，哭著告訴說，以後都不要跟我分離……。 每年歲晚我跟你一起到花圃去選年花，其實非常煩悶，可是，你在桃花林下鑽來鑽去，就像小女孩……。 你那樣的愛柯德莉夏萍，我們在普慶戲院看了二十二次『窈窕淑女』，每次你都要帶一包蝦片進場，小賣部娟姐也跟我們做了朋友…..。 你又喜歡卡通片，每個星期日的上午，我們都去到旺角的新華戲院，和一班小朋友擠在一起……。 你的味覺比我好，每次都是你先找到臭豆腐的攤子……。 你又比我頑皮，你帶著我偷偷潛入彌敦道上的『鬼屋』，瘋了一夜，每次經過『裕華國貨』，我就想起此地原有的檳榔樹……。 我們在海運大廈送走四海，我就陪你來到海運大廈，逛一逛，喝一杯『巴西咖啡』……。 你一直想要一件『西伯利亞皮草行』裡的上等貨，每次經過漆咸道，都要停下來看一看，我怎會不知道你的心意？你自己難道買不起？你就是想我送給你，可是，我 怕送給你之後，再也不知還有些什麼可以給你……」
冬天來了，連城送了一件皮草給宋雲，宋雲只是點點頭，不嗔也不喜。
宋雲已經決定了，她將恩愛遺忘。

 

 

 

 

「四海，還記得當天旅館的門牌，還留住笑著離開的神態，當天整個城市，那樣輕快，沿路一起走半哩長街。
五美，剪影的你輪廓太好看，凝住眼淚才敢細看。
願你倆信守約定。」

「以不為人知的細膩動作，將自己屈折入一個又高又窄又直的玻璃瓶裡，她努力地維持靜上不動的姿勢，終至成為一個人型標本。」

「生命因走向結束才成為完整，因此死亡顯示生命之最後意義。」

「我在昏迷之中，回想過去種種，我好像知道很多，聽了很多，見了很多，可是我自己所經歷的，如今最是真實。」

「我的死亡正從昏迷裏淡入，而我只能從回憶裏抓住一點生命的痕跡。」

「連城一直說我的命好。十個孩子裏我的命最好。」

「我都不記得我是在甚麼時候起，懂得對這句話表現得泰然自若。日後，總有種種不稱心的事情發生在我身上，可是我只好默默無言，怕叫連城及眾人失望。」

「現在常存的有信﹑望﹑愛這三個樣，其中最大的是愛。
原來，回憶，就是，愛。」

 

“拍照….”

拍照。
摄影是一种走入时间的动作，
从中撕扯出一些什么，
然后以另外一种持久的形式定格。
人总以为，
从时间中抢来的这个瞬间
存在于相机的前面。
其实并非如此。
摄影是一个有着两个方向的动作：
向前
和向后。
对，也可以“向后”。
这个比喻实在太不合适。
就如同一个猎人举起他的枪，
对着他前面的猎物瞄准
扣动扳机，
当子弹射出枪膛，
强大的反作用力推人往后一样，
摄影者在按动快门的同时，
也会受到向后的一击，
作用在自己身上。
每张照片都是一张双重影像：
既有被拍照的对象，
也有或多或少可以看见的
照片“后面”的“对象”：
在拍照瞬间的
摄影者本人。
每张照片后的
这种“对应”
不是由镜头焦距决定的，
如同猎人
不是被子弹击中，
而只是感受到反作用力一样。
什么是摄影的“反作用力”？
如何才能从中感受到它，
如何在照片中体现自己？
是什么东西贯穿画面？
在德文中有一个非常贴切的词
描述这个意思，
是一个有着多重意义和理解的词：
“EINSTELLUNG”
指一个人心理上或是道义上的
态度和观点。
也就是对一件事情做好准备
然后领会它。
“EINSTELLUNG”
在电影或摄影中也是一个术语：
还有，
摄影者拍照时对照相机和
焦距光圈的校准。

这并非巧合
同样一个单词既定义
拍照行为本身
也指在这行为当中产生的图片。
每张照片的“角度”
都反射出
拍照的摄影者本人的行为。

猎人所受到的反作用力
就如同照片背后不同程度显现出的
摄影者本人的肖像。
并不是他的面部轮廓被定格，
而是他的态度，
对他前面的对象。

照相机同时也是一只眼睛，
可以从前面
同时也可以从后面看。
从前面它拍摄下一张照片，
从后面记录了一张剪影
从摄影者的心灵深处：
通过这只眼睛向后望，
看本体。
是的，照相机向前看的是被拍照的对象，
向后看的是摄影的动机，
为什么要拍这个对象。
拍摄的对象和意愿
在此同时存在。

是这样。
每一秒钟
在世界上某个地方
有人按动快门
拍摄下一个瞬间，
可以是一种特别的光线吸引他，
或是一张面孔，
或是一个表情，
或是一片风景，
或是一种声音，
或只不过是一个情景
被定格下来。
摄影的对象
毋庸置疑
是数不胜数的。
每一秒钟他们都会无穷尽地变换
时间，
不可停滞的时间保证了
在世界上某个角落
每一个瞬间的摄影，
都是无法复摹独一无二的。
即使那些不计其数的旅游照片也是。
时间，
即使在最乏味最精简的时刻，
也是独特而不可重现的。

每张照片让人惊奇的地方，
并不是通常人们所认为的
“时间定格”
恰恰相反，
每张照片都重新证明
时间的绵延连续
不可停留。
每张照片都是对我们生命必会消逝提醒。
每张照片都关乎生和死。
每张“定格”的照片都有一层神圣的光晕，
它不只是摄影者的观点，
它超越了人的能力：
每张照片也是上帝的造物
超越时间之外，
可以说，
从神的角度，
提醒着逐渐被人遗忘的诫条：
“不可为自己作什么形象…..”

摄影
(更准确地说： 能够摄影)
美得让人难以置信。
同样，摄影的美又真实得
让人怀疑。
每次摄影都是
骄妄和对峙的一幕。
摄影总是很快让人想到太多的
全无节制和简朴。
(所以人们会更多地把
ENSTELLUNG和狂妄自大
而不是谦卑
联系到一起。)

照相机从两个方向拍摄，
从前面，和后面，
两张照片融为一体，
“后面”的消失于“前面”的
摄影者和被摄影的对象
在拍摄的瞬间
可以并不分离
他可以借此站到对象前。
透过镜头的“寻觅”
被寻找的东西脱身而出，
站到“对面”的世界里，
更好地回忆，
更好地理解，
更好地看，
更好地听，
更多地须。
(对了，很遗憾，还有更多的蔑视。
那种“恶意”的目光，依然存在。)

每张照片，
存在于时间里的每个“一次”
都是一个故事的开始，
总是以“从前有一次”开场。
每张照片也可以是一部电影的第一个镜头。

通常下一个时刻，
下一次快门，
接下来的照片
是对故事
在自己的时间里
在自己的空间里
继续的跟踪
随着时间的推移
摄影对于我来说
越来越是一种
“感受故事”的过程。
因此在这本书里
系列照片比单张的多。
在每个系列的第二张照片就已经开始了“蒙太齐”，
故事从第一张照片就已经开始，
将按照自己的方向发展
感知到仔细斟酌的空间感，
和它的时间感。
有时会出现新的演员，
有时原来的主角最终
只不过成为了配角，
还有时根本没有人物在中心，
只有风景。

我坚信
那些在风景中
决定故事的力量。
有一些风景，
不管是城市、沙漠，
还是山区、海岸，
都迫切地表达着故事。
它们可以自己创造故事。
风景自己就可以做主角，
出没于其中的人只不过是跑龙套的。
我还相信
道具的叙事能力。
一份放在角落里随意翻开的报纸，
就能讲述所有故事!
或者背景中的广告牌!
照片边缘上一辆生锈报废的汽车!
一把椅子!
它那时的状态，
仿佛有人刚刚从椅子上站起来!
桌上一本翻开的书，
刚好可以看到标题的一半!
人行道上的空香烟盒!
放着调羹的咖啡杯!
照片上的事物可以变得高兴或哀伤,
对，甚至滑稽或悲观。

或者仅仅是衣服!
在许多照片上它是最激动人心的。
小孩子腿上耷拉下来的袜子!
只能从后面看到的
一个男人翻卷的衣领!

汗渍!
皱纹!
补丁!
残缺的纽扣!
新熨的衣服!
一个女人的生活经历，
浓缩在她的衣服里面，
有着痛苦故事的衣服!
一个人的悲欢离合，
从他的外套就可以表现出来!
衣服显示出照片的温度，
日期，
时间，
战争或者和平。

所有这些在照相机前只会出现一次，
每张照片又让它们从一次到永恒。
只有通过
被拍摄的照片
时间才可以显现，
第一张和第二张照片之间的时间里
故事慢慢出现，
如果没有这两张照片
就会被人遗忘，
另外一次的永恒。

就如同我们在摄影的时候
渴望从世界里消失
和对象融为一体，
对象和世界现在从照片里跳出来
进入每个观看的人，
在那里继续流动。
在“那里”才开始产生了故事，
那里，
在每个观者的
眼睛里。
我希望
这本摄影集可以成为
一本故事书。
现在虽然还不是
但即将是。
如果每个人都有兴致，
来倾听它的所见。